他的名字你一定听过，但他的故事你不一定知道

海上光启

徐光启是上海的名人，也是中西方文化交流第一人，他身上体现的是上海敢为天下先的城市精神。去年，在宛平剧院推出精品原创越剧《海上光启》，以此纪念徐光启诞辰460周年。3月1日，该剧主创人员齐聚徐家汇街道，畅谈创作背后的故事。作为上海如意越剧团推出的首部原创大戏，《海上光启》由青年编剧魏睿编剧，青年导演吴佳斯执导，上海越剧院越剧推广人、演员沈歆雯饰演徐光启；如意越剧团青年演员笪雪莹饰演徐光启的妻子吴琬君，如意越剧团团长、著名越剧表演艺术家金采风弟子童丽君饰演老年吴琬君。作品通过“治蝗虫”“译洋书”“种红薯”“修历法”等故事，讲述了徐光启从青年到晚年一生的主要成就，突出他“放眼看世界”的创新精神、“初心为民本”的高尚情怀。

据了解，《海上光启》的创作缘起于2020年上海如意越剧团排演的越剧小戏《初心如一》。小戏通过回忆的形式再现了徐光启一生的主要成就和人格光辉，演出后获得了一致好评。排演过程中，越剧团团长、《初心如一》主演之一童丽君对徐光启的了解不断深入，于是萌发了排演一出大戏，将徐光启的一生搬上舞台的想法。从一出十多分钟的小戏“扩容”到两个小时的大剧并非易事。童丽君团长说：“是因为作为上海人的‘责任感’。”她回忆说，中学时代就在课本上知道了徐光启这个名字，但如果不是排演《初心如一》，她对徐光启始终只有一个模糊的印象。周围很多人都是类似的情况，知道徐光启这个人，但不了解他做过些什么事。“作为上海的先贤，他不应该被遗忘。”徐光启的扮演者沈歆雯也说：“在徐光启先生身上能看到上海这座城市海派文化与江南文化的融汇贯通。”

在创作中，这支年轻的主创团队用当下的眼光重新审视徐光启，试图走进四百多年前和我们喝着同一条浦江水、操着相似口音的伟人的内心。最终，他们找到了“乐观”二字，也由此确定了《海上光启》的风格基调。《海上光启》的四场戏中，前三场都是诙谐幽默的喜剧风格，每每排到“治蝗虫”“种红薯”，排练场上总是笑声不断。幽默诙谐是《海上光启》的主基调，但整出戏却并非“为了搞笑而搞笑”。笑中带泪才是最高级的喜剧，也是《海上光启》追求的目标。虽然性格乐观开朗，但徐光启的一生却带着悲壮的色彩。因为有了前三场喜剧风格的铺垫，全剧最后第四场的悲剧性才显得更加深刻。

童丽君说，人们了解徐光启，往往更侧重于他在天文科技、中外交流方面的杰出贡献，却鲜少知道他还是位廉洁奉公、两袖清风的“徐青天”。明清之交学者査继佐《罪惟录》记载徐光启生活极其简朴，“盖棺之日，囊无余资”，不仅严于律己，而且教育家人、子女都以“经世致用、捐己奉公、勤学求索”为宗旨。《海上光启》中从徐家只有徐安一位老仆，除了书籍、织机，家中几乎没有任何装饰，家人始终身穿布衣等细节加以展示。在天津种番薯时，吴琬君背粮前来的情节，也来自对史料的发掘。徐光启给上海任职的儿子徐骥的一封家书中写道:“京中自老爷以下俱平安……只是米粮已尽，粮船又未至，日逐在此借米吃，甚悬望耳。”（手迹现藏上海市文物保管委员会）这些侧面无不体现出徐光启“仰望星空、脚踏大地”，对于当下也有烛照意义。徐光启所处的时代决定了他的开拓创新不能为环境所容，最终不可避免地成为先行于时代的殉道者，《海上光启》反映的正是这样一种残酷而沉重的现实，也留给演员和观众无尽的思考。

近两个月来，在广泛听取专家、观众意见的基础上，剧组又对《海上光启》进行了进一步打磨提高。2022年4月24、25日，该剧将再次献演于宛平剧院，以此纪念徐光启诞辰460周年。未来，如意越剧团还期待带着《海上光启》走进学校、社区，让更多上海市民、年轻人了解徐光启、了解越剧。